|
Hvor
mange kan huske kulturkanonens klassiske musikværker i dag?
Musikprofessor Mogens Christensen ønsker ikke at kanon-værkerne går i
glemmebogen. Han har udgivet en kanon-lærebog der kan bruges som
skohorn til den klassiske og den ny kompositionsmusik.
Af Birgitte Antonius
Han
har fået børn til at sætte musik til vikingeskibe i Roskilde, til
kroppens lyde i Frederikshavn og til Otto Frellos malerier i Varde.
Samtidig har han samarbejdet med mange af landets symfoniorkestre og
ensembler for at formidle den klassiske og den nye musik til børn. Nu
har professor i musikformidling på Vestjysk Musikkonservatorium Mogens
Christensen udgivet en lærebog som kan hjælpe både lærere og elever til
at komme ind under huden på kulturkanonens klassiske musikværker. Hans
hensigt med bogen er at den kan blive et led i musikundervisningen for
de lidt større børn. Dem fra 3. klasse og opefter.
Overtoner og rollespil
"Vi
ser et knæk i interessen og nysgerrigheden for denne type musik når
børnene er blevet for gamle til småbørnsformidlingen. Når de føler sig
lidt talt ned til af bamser og remser. Dette er et forsøg på med mere
kreative midler at fastholde deres musikalske interesse," siger Mogens
Christensen. Han har netop afsluttet dagens kursus for lærerstuderende
på Ribe Seminarium. Selv om han har været på det meste af dagen,
fortæller han engageret om udfordringen med dele af skolernes
musikundervisning som kulturkanonen. Og ikke mindst om kreative
tilgange til den klassiske musik. Bladrer man lidt i bogen, kan man
finde forslag til at arbejde med Nørgårds 3. symfoni og Carl Nielsens
opera Maskarade. Det kan være alt lige fra at spille roller fra operaer
til at arbejde med overtoner ligesom Nørgård.
Ingen fordomme
Hvorfor værker fra kulturkanonen?
"Skønt kanonen næsten er glemt i dag - ikke engang fagfolk kan huske
indholdet - har de udvalgte værker en kvalitet der gør at de fortjener
at flere får lov at stifte bekendtskab med dem. Kanoniserede eller ej,"
mener Mogens Christensen. De kan ifølge ham danne en udmærket indgang
til generelt at vække børnenes interesse for klassisk musik.
"Børn er lette at gøre nysgerrige over for både klassisk musik og
den moderne kompositionsmusik. Børn har ingen hårdt optrukne fordomme
over for disse musiktyper," siger Mogens Christensen og fortsætter:
"Men noget musik har brug for et skohorn. Det gælder både inden for
klassisk, jazz og ny kompositionsmusik. Og udfordringen er at give dem
et ægte ejerskab til disse genrer og stilarter."
Men han påpeger samtidig: "Der er et modsætningsforhold i at bruge
så mange penge på kultur og kanon uden at der er nogen som helst
nævneværdige tiltag til at fange befolkningen op og gøre dem
interesseret." Derfor håber han at der med tiden bliver uddannet
fagfolk som kan formidle musikken. Måske i et samarbejde mellem
musikere og lærere.
"Konservatorierne kan måske påvirke seminarieundervisningen i musik.
Vi burde udnytte de potentialer der ligger i et samarbejde," siger
Mogens Christensen.
De magiske sprækker
Kreativitet
kan ikke testes på samme måde som matematik-kundskaber. Men Mogens
Christensen påpeger vigtigheden af at kunne håndtere og strukturere sin
kreativitet og foreslår "at der ud over skolens faglige rum - hvad skal
vi lære? - og pædagogiske rum - hvordan skal vi lære det? - også
etableres et kunstnerisk rum." I et sådant rum er videndeling ikke
udelukkende tilrettelagt af voksne mennesker, men i et fantasifuldt
samspil mellem børn og voksne. "Lærerrollen er her anderledes. Hvis et
barn spørger: "Hvordan lyder døden?", bør det ikke besvares med at det
ved vi ikke noget om. Børnene har generelt ingen problemer med at
udtrykke døden eller tilsvarende emner i musik," mener Mogens
Christensen.
"Det handler om at finde nogle magiske sprækker i den viden vi har.
I stedet for at gå uden om ting vi ikke ved, burde vi formulere nogle
gyldne spørgsmål om netop disse ting. Give børnene en mulighed for at
gøre sig tanker, forestillinger og lyde herom.
Det kan f.eks.
være et historisk emne om hvordan Grauballemanden kom af dage. Var det
et ritual? Et banalt mord? Her er børnenes bud i princippet ligeså gode
som de voksnes - og udtrykkes det bud i en lille musikalsk fortælling,
ophæves PISA-tænkningens "sandt/falsk" for et øjeblik af kunstens mere
subjektive "mening/ikke mening". Musik frembringer hermed en
indlevelse," mener Mogens Christensen.
Nogle vil måske mene at den form for "omskrivninger" af historien er
ulødigt. "Men de glemmer i så fald at f.eks. Kulturministeriets
Kulturkanon jo netop giver en del eksempler på denne form for
kunstnerisk indpakning af Danmarkshistoriens gyldne sprækker. Tænk blot
på Kongens Fald af Johannes V. Jensen og Heises Drot og Marsk, slutter
Mogens Christensen.
|